“我需要等天气。”

    灯光师的建议，能让剧组连续等待三天吗？

    诺大一个剧组，人吃马嚼，换成别的剧组，这是一件不太可能被运作的事情，到《阿甘正传》剧组，或者说是周乐的剧组，只要你能给我想要的，那一切就都不是问题。

    从第二天开始，便陆续有观摩的人过来，大家都想要看看这个非常震撼的剧本，周乐会怎样去拍摄，单纯的科技特效吗？

    到了现场才得知，一场还没有开拍。

    凯文费奇是代表漫威影业来的，哈里斯作为《沉默的羔羊》编剧也跟着过来观摩，各个公司各位大佬派来的代言人就不必说了，即便不是圈内人，也是懂行的行家。

    也正因为是行家，这些人才对周乐的行为能够认同，一部好的电影，精益求精是基础，现在他们唯一担心的是周乐会将这部电影拍摄过长的时间。

    所有跟周乐合作过的人和公司，都知道他的效率很高，如果你拥有这样一位演员，只需要将剧本给你，将你想要呈现的思路跟他讲明白，接下来就可以坐在监视器的后面老神在在了，他永远都会超出你越想上限的完成属于他的戏份。

    从演员身份转换成为导演，周乐的‘慢’也是出了名的。《肖申克的救赎》一场戏能拍三天，动用上百个群演毫不在意每天的耗损，只因一点完全可以不算做错误的瑕疵而去重新拍摄，当时很多人就觉得，如果他不是自己做老板，估摸着很难有投资方会容忍这样‘浪费’的导演。

    现在，没有人会觉得他是在浪费，奥斯卡上的横扫，充分证明了人家的实力，一部非商业片拿到全球接近10亿美元的票房，还需要说什么吗？

    一场春雨过后，阳光出来照射四十分钟，阴云重新覆盖其上，承受着不小压力的灯光师是带着浑身浓重的烟味跑来告诉周乐，快开工，就是现在。

    阴云，却没有完全让天际暗下来，阳光在云后还是透出一些光亮。

    拍摄区域早已经布置好，小镇边缘区域被剧组封闭三天，钱到位别的就不是问题。

    在镜头能够覆盖的区域，经过了不下五十遍的尝试，确保不会有任何年代穿帮，地面上的车子也都是提前准备好，在这些车子中不乏价值不菲的老爷车，在风吹雨淋之中，等待着拍摄的最佳时机到哦来。

    几天来，周乐也没闲着，带着会进入镜头的群演，不断的演练，他作为大明星不厌其烦的不断带头演练，别人没有半分借口说我已经完全没有问题了。

    新发型出炉了，一点点的呆傻气跃然而出，周乐浑不在意，这边灯光师觉得时间到了，所有人第一时间就位，他这位导演兼主演也第一时间换好服装做好造型，坐在了椅子之上。

    这时候，他脚下的那一双耐克鞋子，三天时间可不是白白浪费掉，一个运动品牌的植入，或者说周乐只承诺了会在剧中所有涉及到运动品牌的画面，全部使用这个品牌的产品，还别说他开拍浪费了多少钱，2000万美元的广告植入费用已经到账一半。

    这么高昂的价格，看的是什么？看的就是周乐的影响力，那些看过剧本的大佬不会外泄内容，但对这个剧本的评价很高，加上周乐作为奥斯卡上的大获全胜者，耐克是直接以一个剧组无法拒绝的价格，强势胜出，花了这么一笔对拍摄植入部分没有任何话语权的大钱。

    如果有完整的诉求写到合同里，剧组需要确保植入产品有多少个特写镜头，那周乐不干。

    他的剧组他做主，这是底线，没有你耐克的赞助，信不信我敢不用任何品牌的产品，直接来一个没牌子我也敢拍，我不怕损失钱，在作品和钱之间，创作过程永远是前者占据绝对主导位置。

    谁也不知道现在这样的天气可以持续多长时间，谁也不知道阳光什么时候会重新铺洒下来，剧组上上下下每一个部门都以最快的速度完成自己的准备，进入到工作状态。

    周乐在椅子上坐好，这场戏，他要一镜到底，所以中途没有机会去观看拍的怎么样？整个第一遍拍摄就等了三天，他也不知道为了这一场戏，接下来的拍摄会持续多长时间，会重复拍摄多少遍。

    旁边观摩的人，想法比他还多，他们觉得周乐的要求过于苛刻，如果非要在这样苛刻的条件下拍好，那很可能这将是一部无比烧钱的电影，不是烧在特效，不是烧在明星大腕，而是烧在这可能无法起到作用的细节上。

    一遍，就一遍。

    没有任何失误，一遍完整的弄下来，直到画面给到阿甘的双脚，给到那双沾满了泥垢的耐克运动跑鞋，这场戏的拍摄才算是结束，而与此同时，阴云过去，阳光重新铺洒大地，所有人都知道，除非周先生改变主意，不然今天的拍摄不管成功与否都可以宣布结束了。

    穿着老式的西服，剃着那样呆傻气息的头型，穿着一双运动跑鞋，这样形象的阿甘，只是落下羽毛时的一点蹭镜头，就让一些人忘却了坐在那里的是周乐。

    厉害！

    对他的表演能力，所有人是赞服的，镜头开拍之前，他坐在那里的一瞬间，就不再是剧组的当家人，不再是大明星周乐，而是剧本中那个让大家觉得好运小子的阿甘。

    当大家看到拍摄好的素材时，一个个都傻眼了。

    都是行家里手，搭上一眼就知道这感觉对不对。

    所有的部门经过几天的配合，在周乐一次又一次的严丝合缝要求下，一遍遍的重复整个过程，除了不是实拍，一切都是真的，有一些画面拍出来是直接扔掉的，周乐愿意相信灯光师和摄影师共同觉得的阴天光线条件。

    尽管不是实拍，大家也都记住了拍摄时的感觉，真正开拍的时候，更认真代替了原本该有的紧张，而坐在实际画面中心的周乐，又直接以阿甘的身份带着大家回到了那让人觉得满满都是回忆的时代。

    一遍过，所有人都是超常发挥。

    看着一镜到底拍摄出来的素材，全部是奥斯卡最佳摄影获得者的大咖摄影师亲自掌镜，效果镇住了现场所有人。

    原来拍电影还可以这样拍，原来一场看似普通的戏还可以有这样的呈现方式。这感觉好似什么？狼吞虎咽一碗牛肉拌饭和细嚼慢咽一块顶级牛排，不去探讨高低贵贱，只问感觉。

    同样是牛肉，也是要分材质的三六九等、烹饪方式的三六九等、口感的三六九等。

    综合下来，这三六九等就成了几十被几百倍的差距。

    没有看过完整版剧本的人，也能感受到羽毛在空中飘舞似乎在述说着什么，真正放到电影里面呼应剧情，肯定是要表达一些什么东西出来。

    “好！”

    周乐也忍不住叫了一声好，他有心理准备当你准备充足的时候，会有很多次的一遍过。他这一声好，纯粹就是送给拍摄出来的效果，各个部门好些个顶级人士合作，这第一场戏，三四天的时间完全不算浪费，在他的准备计划里面，哪怕是一年的时间纯粹用来拍摄制作，也完全可以接受。

    杰森在，郑嘉耀在，这份拍摄好的素材保留下来，在酒店临时弄出来的放映厅内，又一次放给大家看。

    你们不是要周乐拿出一些资本吗？

    你们不是觉得光是剧本好不够吗？

    现在来看他拍摄现场了，够了吗？

    周乐对围观的人没有抵触情绪，对一些媒体不厌其烦的追踪报道也没有抵触情绪，他唯一有抵触情绪的是不断有人以各种方式不断审视自己，似自己是一个商品。

    展现这一场戏，是他的极限，遂在这场戏拍完之后，毫不客气的直接跟杰森和郑嘉耀放出内心真实想法。

    “够了，我不想自己像是在橱窗内展览的商品，每一个人都过来看一看。我们不是求人过来合作，爱来不来。”

    第二天，周乐没有赶人，却是让剧组准备换地方拍摄，到乡下去拍摄。

    而他，坐在那椅子上，属于阿甘出场的第一场戏正式上演。

    这边拍着，那边剧组的工作人员收拾着，架势很明显，至多半个小时大家可以一起出发。

    坐在椅子上的周乐，在旁人眼中只给自己留了两到三遍的拍摄时间，这份自信是属于奥斯卡影帝的。

    殊不知，周乐没有给自己任何余地。

    除非旁边这位群演出现问题，不然他给自己的要求是一遍过。

    以前拍摄《黑暗骑士》甚至在之后的《小丑》，为了某一场戏突破自己来个更精彩的，他尝试过明明很好都过了再来一条。

    现在，他不需要了，从系统给予了全方位的强化之后，他对自己的表演水准有了更清晰的认知。除非是强大的对手戏演员，两人飚戏，别的戏份在自己看剧本的时候就想好了最佳的表演方案，在现场也能够呈现出来更好的。

    没有台词，没有对手戏演员，只是一个小小的表情变化，一点点眼神的漂移。

    阿甘，一个活生生的阿甘出现了，那个在剧本里面智商低的低能儿形象，真实呈现在大家眼前，瞬间代替每一个人脑海中幻想出来的阿甘形象。

    周乐就是阿甘，只有他演的这个角色叫做阿甘。8)