送走了方小鱼，华国院的艺考也随之在同一天结束。

    309窗外的校园也恢复成了一个学校假期应有的样子。

    秦键的生活也回到了正常的安静节奏，每天都在练琴，翻译文献，和聆听记录中度过。

    隔天开房洗个澡，偶尔在忙碌的工作结束后出门溜达溜达，睡觉前与段冉视视频，或是询问一下叶一省外艺考的进度，兴致来了也会大半夜开罐啤酒坐在钢琴前玩玩爵士。

    一个人的小日子过的也是格外滋润。

    方小鱼在回家的第二天给他打了个电话，电话里方小鱼询问他是否需要在补习文化课的期间保持一定的练琴时间，秦键告诉她考高结束前都不用再碰钢琴了，并叮嘱她只要专心补习功课就好，冲刺一下六百分。

    “专业合格证的事情你就不用管了。”

    秦键的这句打保票的话也给方小鱼一家吃了一颗定心丸。

    当然他说这句话也不是空穴来风，在钢琴复试结束的那一晚，沈清辞亲自给他打了一个电话，电话里的语气很明确。

    “让孩子好好准备文化课吧。”

    堂堂华国音乐学院钢琴系主任都放话了，那还能有差？

    另外在练琴的事宜上，自从发现了隐藏在和声之下的和弦演奏玄妙之处后，秦键开始了大肆的实验。

    他以斯托夫的演奏风格为样板，接连在其他评委的演奏中也试图去寻找这种和弦的演奏风格，通过这一系列的尝试，他发现并不是所有的波兰的钢琴家都会运用这种以力度比例为基础的和弦演奏法。

    尤其是作为本次肖赛的评委***——拉法特.布兰哈诺。

    布兰哈诺的和弦演奏就不会讲究手指的力度的分配，他完全是一把下去，每个音的力量几乎都相等。

    为此秦键还专门花了两天的时间来研究对方的演奏，布兰哈诺作为一个地地道道的波兰人，他的演奏不缺属于波兰人的特有的民族风情，但是多了一丝说不出的刻板。

    但是这种刻板会给人一种强烈的记忆点，听起来具有鲜明的个人主义风格。

    布兰哈诺的这种处理与与他同期的沈清辞相较完全相反。

    通过观看十年前第十五届肖邦大赛的初赛映像资料，秦键能清晰的感觉到沈清辞在那时的演奏风格就已经有了今天的影子。他以法派的演奏风格为基调，然后融入着大量的个人情感，再加上强大的手指技术，音乐流淌着天马行空的想象力

    只是令人遗憾的是这样两种风格千差万别的演奏风格最终没有在第十五届决赛的赛场上来一次真正的硬碰硬较量。

    因此后来也有评论者称沈清辞的临时退赛让布兰哈诺的冠军奖杯大失色彩。

    但必须得承认的是布兰哈诺的演奏风格极其不好模仿。

    近来几日秦键在这方面克是吃了不少苦头，他总是抓不住布兰哈诺那一丝刻板出现的时机。

    就算他按照同样的速度演奏和布兰哈诺同样作品的同一个位置的同一个音符，布兰所展现出来的就有那种能给人强烈印象的记忆点，而秦键就普通到不能再普通了。

    秦键并不是抱着要全部打卡的心态而描摹每一位评委，是实际情况中的就如沈清辞所说，他们演奏的就是——肖邦。

    尽管各有不同，但是都是肖邦。

    这话听起来有点玄，但是拆开解释就好理解了，他们的演奏中都带有着波兰人的精气神。

    这种精气神是在肖邦的手位公式里找不到的，而关于手位公式最新的内容‘弹性速度’这一说，又是下一个阶段的内容了。

    ...

    一周的时间就这样过去。

    新一周的周一中午，秦键结束了清晨的练习后，便主动打电话联系了沈清辞。

    他觉得应该让对方听听自己的练习成果了。

    电话里两人约定好了下午13:30见面后，秦键就离开了309。

    今天他将要给沈清辞演奏多达7种版本的肖邦作品，其中涉及练习曲、夜曲、叙事曲、还有一小段奏鸣曲。

    ...

    下午13:30分整，秦键准时做到了客厅哪那架施坦威前开始了演奏。

    按照先后顺序，他完整的将12首曲目连贯完整的演奏了一遍。

    一共用了40分钟。

    期间沈清辞坐在沙发上没有丝毫打断，也没有抽烟。

    任由秦键从头谈到尾。

    结束之后，他才来到钢琴旁：“说说吧。”

    秦键沉吟片刻，接着说道：“每个波兰演奏家都有自己的特点，这种特点我觉得不能用单纯的分析来解释，好比哈维的第一叙事曲采用了一种较为柔和的手法来演奏，而同样的速度下卡里亚康的演奏就要显得有力许多，从音乐的整体性来说他们都是用了一种第三人称的陈述方式来表达，可能这和他们的年龄有关，但在音乐的精神内涵上却有着惊人的一致感。”

    顿了顿，他补充了一个结论：“就好像一只手的正反两面。”

    沈清辞：“还有吗？”

    秦键想了想继续说道：“单纯的从模仿来说，我想，一个外国人几乎是不能将真正的波兰味道表现出来的。”

    秦键没有用‘很难，’而是直接用了不能。

    这是他近日来的感悟，前些日子他录了一遍圣咏逃亡曲。

    现场演奏结束之后他几乎觉得已经到了与斯托夫相差无几的地步，但是当他两天之后再听当时的录音后，他发现还是很容易的就能分辨出哪一个是自己演奏的。

    片刻。

    沈清辞点起了一支烟。

    “秦键，你知道音乐表达里最重要的内容是什么吗？”

    秦键不太确切，“信息？”

    沈清辞有些意外秦键的回答，他点了点头：“信息可以是关于一个演奏者的个性展现，一个演奏者的文化背景表述、一个演奏者对于肖邦的可能性的探索和表达。”

    “可能性？”秦键试图去抓这话里有话的重点。

    “是可能性。”

    沈清辞肯定道：“实际上波兰人也一直在寻求着对肖邦的创新解读。”

    “除了今天出现的一些非常有趣的演绎之外，他们还想看到更多的悖论。”

    ...

    “悖论？”

    秦键再次皱起了眉头。u