“李导，这个剧本非常好，能写出这种剧本，那个工作室不简单啊。”

    逐字逐句地看完剧本，徐征眼里神色有些意动，他实在是太看好这个剧本了。

    “如果不是在半年前就看到这个剧本，我都怀疑他们是不是看了《非诚勿扰》得来的灵感了。”

    李谦笑道，“确实，那个工作室的编剧很有水平，《人在囧途》这个剧本类型，是内地之前没有过的，完全是一个开创性的喜剧剧本。”

    不光是公路喜剧这个新类型，只是类型的不同，其实谈不上开创。

    更核心的，是《人在囧途》和创作理念和表现手法上，是全新的，最起码在国内是全新的。

    以往内地的喜剧片，其实就是两类。

    一种乱七起的搞笑片，《命运呼叫转移》就是其中的典型。

    而另一种就是京味喜剧了，马小刚就是其中的佼佼者，甚至他完全可以代表这个类型。

    去年，红遍全国的花儿乐队在经历抄袭风波之后仍然备受欢迎，从彻底在乐坛确立了自己的地位。

    于是他们打上了影视剧的主意，想要进军影视圈，接受采访的时候说想演喜剧，想和马小刚合作，还说马小刚无论谈吐还是吐痰都特京范儿，他们这些在胡同里长大的小孩二十年后就会长成他那样了。

    连吐痰都有京味，这马屁拍的没谁了。

    不过，最起码也能看出，马小刚以前的喜剧片，京味十足。

    这是过去十多年里，国内喜剧片最多、最典型的类型。

    将喜剧、世俗、平民融合一体，以平民视角的幽默与调侃，用戏谑的方式讲述一个个小人物的故事，在嬉笑怒骂中表现小人物对生活的理解和态度。

    这种类型的喜剧太多了，紧接着宁昊突然崛起，独特的黑色喜剧为国内的喜剧市场，添加了一个新的类型。

    杨青的《夜店》，还有之前黄博主演的《倔强萝卜》都是受《疯狂的石头》影响。

    对了，《倔强萝卜》这片子李谦都快忘了，还没上映呢。

    这部电影很一般，而且伯纳主控，李谦就是帮着补上了欠缺的投资罢了。

    反正就算不赚钱也不会亏钱，能帮一把是一把，没有名气的导演真的挺难的。

    回头问问黄博，好歹也投了两百万呢。

    除了恶俗搞笑片、京味喜剧、黑色喜剧之外，《非诚勿扰》算是马小刚的突破了。

    而《人在囧途》跟着三个类型完全不同，以春运回家为起点，以到家团聚为终点，一路上发生的故事为主要框架。

    糅合了民工讨薪、黄牛倒票、行骗乞讨等诸多社会现象因素，和《非诚勿扰》的紧跟时事，有相似之处。

    影视剧嘛，代入感很重要的，而一些社会现象，也是观众所熟悉的事情，更容易代入进去。

    从里到外，掺杂了很多的社会现状，但整体剧情却并没有丝毫拖拉，每个社会现象基本都是点到为止，唯一贯穿整部剧情的只有在路上的那种急迫和对于回家的渴望。

    首先肯定是一部公路喜剧，类型不同，内核上也和另外三种喜剧完全不一样。

    故事平白直叙，和黑色幽默没关系，和恶俗喜剧也没有关联。

    京味喜剧是从小人物的视角讲故事，以人为主，而《人在囧途》是以一段段剧情为主推进的，这是最根本的差距。

    聊了聊，徐征很喜欢这个李成功这个角色，虽然还是一如既往的俗气：一个迷途的成功中年男人，路上被另一个单纯、乐观的底层小人物所影响，最终走出迷途。

    平常的角色，演好了也会不平常。

    徐征一口答应接下这个角色，想了想又问道，“那个，李导，我冒昧的问一下，导演是谁啊？”

    “还没找到合适的导演，不过暂定明年春节上映，时间还有的是。”李谦如实相告。

    “这样啊...”

    现实中的徐征，尤其是和不太熟的人谈正事，和电影里有很大差别，语速很缓，不会去刻意搞笑，还略有些深沉。

    他迟疑了一会，才又开口，“李导，如果可以的话，能不能由我来担任导演，我自导自演？”

    “哦？”

    李谦来了兴趣，“征哥想当导演？”

    见李谦没有面露不快，徐征心里略微松了口气，接着道，“其实我接触戏剧比较早，高一就开始看话剧了，因为从小就看，所以也别感兴趣，后来魔都戏剧学院毕业了，也经常去演话剧，还自己导演了几部，但是我还是想尝试一下当一名电影导演，这几年来也自学过导演系的全部课程，希望李导能给我个机会。”

    李谦沉吟片刻，这事怎么这么奇怪呢，明明是找个演员，结果演员想干导演。

    干导演不要紧，李谦不反对，甚至真要是有能力，也不介意扶一把。

    但是，他能干好吗？

    看的出李谦在犹豫，难得碰到一个好机会的徐征心里有些着急了。

    其实要换了其他公司，徐征都不会说想干导演。

    但是李谦先后扶持了他两个助手当导演拍了生涯处女作，才让徐征说出了这么冒昧的想法。

    “李导，我知道自己没有导演经验，不过我可以去学，苏仑她在准备自己的电影，你下一部电影要是缺一个执行导演或者副导演的话，我想试试。”

    嗯？

    李谦眉头一皱，苏仑是《月球》的执行导演又不是秘密，但是知道他在准备新电影的人可就工作室这些人了。

    “征哥怎么知道苏仑要拍自己的电影了？”李谦淡淡地问道。

    徐征心里有些急，没注意李谦的语气，也就如实说道，“我跟苏仑也认识，前几年她北漂的时候就是和我经纪人合租的房子，后来我经纪人介绍了她帮我和我老婆拍过两次广告，前天在工作室里，看她在那埋头画分镜，也猜到了。”

    原来如此，京城竟然这么小，到处都有认识的人。

    既然认识，那《超时空同居》里客串的捞海底扯面师就有着落了，还是找徐征就行了。

    真是无巧不成书，找苏仑来拍这部片子，正好一个很出彩的客串的角色，原来的演员就是苏仑认识的人。

    你说巧不巧。

    既然这样，李谦也欣然答应，“那行，《人在囧途》就交给征哥自导自演了，至于来我新片剧本当副导演也行，时间上应该不会冲突。”

    “真是太谢谢李导了。”徐征连忙道。

    “征哥客气了，不过我的电影还早，应该会晚点，到时候快到时间了我再叫你。”

    “李导随时通知我。”

    ......

    徐征心满意足地离开了，来看看《夜店》的后期，结果三言两语就拿到了一个男主角，还得到了执导电影的机会，简直有点不敢相信。

    李谦为《人在囧途》找到了导演，另一个男主角还是找王保墙就行了，又搞定一部片子，也轻松多了。

    徐征前脚刚离开，郭凡又敲开了办公室的门。

    “老郭你怎么还不去学校？”李谦有些诧异。

    齐玉昆和郭凡上的这个电影学院导演进修班，是要完全脱产学习的，要在一年内学完导演系学生四年所有的课程，学业压力很重。

    一年学四年的知识，其实也是赚到了，省了三年的时间，当然前提是真的学到了。

    3万块学费，加闭关辛苦一年，就能和导演系学生接受同样的教育，上课的都是同一批老师，教案都是一样的。

    郭凡笑笑道，“老大，苏仑不是要拍《超时空同居》嘛，你现在缺一个执行导演，我正好在京城电影学院的研修班认识一个同学，他是东北师范大学人文学院广播电视编导专业，跟你一个专业，我觉得人和专业能力都还行，老大你要不要见一见。”

    “简历给我看看。”

    “呃...他没简历，去年刚大四毕业，因为很想当一个电影导演，一毕业就报了电影学院的导演系研修班。”

    “不管什么人，求职的时候简历是必须的吧。”

    李谦摊了摊手，“那我怎么了解他呢？”

    这郭凡学法律的，还喜欢科幻这种逻辑性严谨的类型，怎么有的时候就会脑子宕机了呢，真是无法理解。

    “他......”郭凡一时半会也想不到该怎么介绍，毕竟是一个没有经验、没有工作经历，严格来说还是个学生的人。

    “算了，过几天你让他来一趟我看看吧，以后帮人家找工作，最起码得让他把简历备好。”李谦摇摇头，不过既然郭凡都来推荐，还是打算见一下，也耽误不了多久。

    .......

    下午，李谦就拿到了王璐交来的财务报表，工作室现在所有的账目都在上面了。

    钱这个东西，虽然有时候挺无所谓的，不过方方面面都要用钱。

    《超时空同居》、《人在囧途》以及自己的新片，给吴经准备的新片，都需要投资，也不知道工作室的资金够不够。

    仔细看着报表，这其实也是工作室从搬来京城之后，至今的所有资金数据，毕竟总共才过去一年半。

    一部电影的分成，通常下画后的三个月之后分成才会到账。

    也就是说1月1号上映的片子，最快5月份能拿到钱。

    《生死频率》制作成本750万，最终票房1.002亿。

    李谦占70%的投资，扣掉基金、附加税接近8个点，剩下接近92%是9200多万。

    这里面影院和院线有57%，剩下43%也就是3950万左右，扣掉光羡垫付的700万左右宣发成本，再扣掉10%光羡发行分成，投资方的收入就是2900多万。

    1亿票房，分到手不到3000万。

    不过这是扣掉了宣发费，一般像华阳、伯纳自己投资自己宣发，成本都是包在一起的，不是发行方垫付，就不用先扣掉。

    2900万里李谦拿70%，也就是两千零几十万。

    成本520多万，片酬拿了150万，也就是这部电影光票房就给李谦带来了1600多万纯利润。

    而光羡的收入，15%投资里的利润是320万，发行收益也正好是320多万，纯利润640万左右。

    这部电影，李谦的收入是光羡的两倍多。

    《月球》的收益到账还得要一段时间，但是已经下画了，收入也算得出来。

    2.604亿的票房，归属于发行方票房大约是1.026亿。

    扣掉光羡先后投入的1500万宣发、拷贝费，还剩0.876亿。

    这次光羡是8%的发行费，也就是700万收入。

    剩下的8060万，李谦投资了65%，也就是5240万。

    制作成本1800万，65%的成本就是1170万。

    5240-1170+片酬500万，纯利润4570万。

    光羡20%的投资，利润就是1240万，加上发行利润700万，纯利润达到了1940万，不到两千万

    李谦赚的依然是光羡的两倍多。

    当影视公司赚的还没有导演一半多的时候，对方红了眼也是正常的，差距太大了，是家公司就难以接受。

    一开始还好，毕竟是赚钱了，但是一旦时间长了，那心里就很容易极度不平衡了。

    坦白来说，光羡出力还要多一点，但是这些利润都来自电影本身，也就是说这钱得靠李谦拍的电影赚。

    不管找哪家发行公司，都能赚这么多，但是光羡却找不到能给他赚这么多钱的电影了。

    一个主打产品，一个主打渠道，也说不上谁该多赚，得看最缺的是什么，显然电影行业最缺的就是卖座电影。

    该是自己的，李谦可不会大方。

    凭本事赚的钱，为什么不要？

    而且《大白鲨：复仇》、《124小时》这两部电影也都是这样，李谦的纯利润都超过光羡的两倍。

    除掉《月球》的收入，这个还没到账，其他三部电影的票房收入，还有网络版权、电视版权、以及微乎其微的音响版权，加上账上原本的资金，接近5000万了。

    不过《倔强萝卜》投了250万，《夜店》投了300万，《月球》投了1170万，其中500片酬已经到手了，不过打李谦个人的卡里，当平时零用了。

    还有一些杂七杂八的开销，账上就剩3100多万了。

    华影联合要注资600万。

    《人在囧途》虽然是小成本电影，不过场景多，群演、外景少不了，成本不会少，先定个800万。

    《超时空同居》同样有需要花钱的地方，1989年的很多建筑找是好找，但是也需要修缮一番，场景多，外景也不少，还有一点点特效，预算1200万。

    这两部电影都比《月球》要麻烦的多，当然只是麻烦，毕竟场景少，难度却不如《月球》。

    这就2600万花掉了，就剩五百万了。

    沃日，没钱了，又变成穷光蛋了。

    不过，两个月未见的宋戈，却在电话里给李谦带来了好消息。

    那六部电影，宋戈、杜洋和哥伦比亚谈了一个初步的价格。

    《大白鲨》两部曲750万美元打包海外全版权，

    《月球》海外全版权350万美元。

    《127小时》海外全版权120万美元。

    《狙击电话亭》海外全版权80万美元。

    全都是买断，一共1300万美元。

    连网大一起要了，上院线的可能性不大。

    《大白鲨》两部曲第一部还是网大呢，价格比《月球》还要高。

    1300万美元，当初的合同好像是投资参与所有收益分成，也就是说，只有900万美元是自己的。

    李谦也不心疼，自己得应得的那份，别人那份是别人应该的，他不会小气。

    不过900万美元也是7000万人民币了。

    加上账上的3100万，等于工作室的流动资金足足有一个亿！

    刚才还一贫如洗，转眼就亿万富翁了。

    这就是人生啊，大起大落让人措不及防。

    不过，李谦还是请宋戈和杜洋再和哥伦比亚谈谈，能多卖点就多卖点。

    第一次的出价，显然不是最终成交价，应该还有涨价的空间。

    挂了电话，作为一名准亿万富翁，李谦就有底气了，自己的新电影和给吴经拍的那部动作片也有了充足的投资，完全足够花的。

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