我真是个演员啊:正文卷 第324章 他绝对是好导演(感谢“迶风荡漾”的壕赏。)
其实第一遍马可没有喊咔,只是让两位排练一下。
他自己也要找找感觉,眼神没有聚焦,对话反应慢一秒,这都是不行的。
这部戏的对话氛围,尤其在刚开始田园场景的戏份,都是轻快活泼的,所以相对来说,说话节奏较快。
英式发音用这种节奏展现出来,腔调优美动听。
两位英籍演员的对话,明显跟美籍感觉不一样,更幽默更优雅。
所以自重拍之后,整整NG了十次。
每次马可都会多一点要求。
“为什么你不能把要求一次说完。”甘道夫无语道。
马可拍了拍两个老头的肩膀,笑道:
“很抱歉。其实我刚开始也不知道什么效果才是最好的,得一次一次找感觉。所以说,我们都是这部作品的创作者,你知道我是一个华人,也不是英语专业,对你们的语言没有那么了解。”
很多镜头马可只是凭着上辈子的记忆来拍,虽然提前做了分镜图和分解规划,但人的记忆并没有那么可靠。
很多问题只有现场拍的时候,他才会发现,从而想起更多细节和要求。
甘道夫点点头,擦了擦汗笑道:“你很会说话,真的很会,让我这个老头子都觉得开心,谢谢你邀请我拍这部戏,马可。”
老头子第一次如此亲切的称呼马可,英国老绅士逼格高,总觉得马可的英文名怪怪的,不纯正,而且两人也不熟。
他之所以格外开心,是马可把演员也当做创作者,这是一种莫大的尊重。
也说明马可是个懂得合作的导演,同时对他们从小喜爱的名著很尊重。
很多导演非常霸道,生怕自己一问别人意见,让人觉得自己不懂,失去了地位和话语权,其实这是没有自信的表现,而且非常容易让人反感。
马可刚开始两部戏有点这个小毛病,现在有成就加身,自信了不少。
这类导演哪儿都有,但相对来说,华语圈比较普遍。
其中的佼佼者就是星爷了,这个毛病直到他快50岁才改掉。
马晓刚江文也好不了多少,经常现场砸喇叭,骂脏话。
其实作为专业演员,他们知道该如何尊重导演,拍戏现场乱糟糟,大家都很焦躁,导演是核心骨,还是温和点比较好。
当然,香江跟我们华人娱乐圈一样,崇尚硬拳头话语权,合约不管怎么签,他们都不在乎,耍大牌的演员,要么江湖地位高,要么背后有靠山。
这个靠山或许是投资人,或许是某个不可言说的大佬。
导演和影视公司也不敢得罪他们,剧本说改就改,不想拍了就得全剧组收工,发脾气了大家一起哄着供着。
所以从这一点上来看,也不能全怪华人导演,你秀肌肉我他么也秀肌肉,除非地位差距太大。
最后形成一个怪圈,就是小小的剧组也变成丛林法则,并且非常直白粗暴。
顺利的时候,彼此还能互相尊重尊重,不顺利的时候,那些小配角就得倒霉,就是大佬指桑骂槐杀鸡儆猴的标靶。
这跟投资人的属性有关,华语娱乐圈,各种乱七八糟的土豪往里砸钱,搞煤矿的,搞房地产的,搞金融的,收破烂的,搞诈骗的。
只要有钱就可以捧女演员,影视剧他么的就是个搞女明星洗钱的工具,唯一的门槛就是钱。
好莱坞虽然也有这种情况,但相对较少,资金实力雄厚的专业影视公司占据了主要市场。
专业公司的模式通常比较成熟,靠作品本身挣钱,越规范风险越小,也不需要土豪的钱,你想投,老子也不要。
而且他们的合同具有约束力,耍大牌导致搞砸一部戏,甚至是耽误工期,都有可能面临巨额索赔。
但国内很多时候都要讲人情,而且这种民事赔偿的案子,靠山们打个电话,庭审就开始和稀泥,要么拖你个两三年。
说让你私下调解的意思,其实就是来自神秘大佬的威逼,吓都要吓死你。
“还想不想上映了?知道XXX是谁的女人吗?”
“信不信让你的戏胎死腹中?”
“拍个破戏,你较什么真,出来混,不要太嚣张。导演他么的算个屁啊。”
而且这个趋势从没改善过,越往后是越严重的,甚至很多综艺节目,直接公开喊赞助商金主爸爸,喊得笑眯眯,荣光焕发,一点脸都不要。
在九十年代,投资人好歹还尊重一点创作者,因为你的确在认真搞艺术。
哪怕搞综艺,也是要有创造力的,十几亿人的国度,从电视剧到电影再到综艺,不是抄小韩就是小日,谁他么会尊重你。
到后面大家都知道你只想捞钱,你不当孙子谁当孙子。
所以作为影视从业者,关键还是得做出过硬的作品,如果作品本身能卖钱,投资人主动找上门,那就有谈判资格,甚至可以不要外行的钱。
让专业的人做专业的事,幺蛾子会少很多。
否则长此以往,影视圈就会变成鸡窝。
马可再花心,也绝不干涉导演创作,比如张子依,都快被安导虐成狗了,只要为了作品质量,他绝对尊重。
“咔,终于过了!”马可喊道。
他背后响起热烈的掌声,大家松了一口气,围观都觉得累。
两个头发花白的老爷子吁了口气,接过助理递来的矿泉水,一边喝着一边走出来,想看看马可心中理想的效果到底是什么样的。
两个老人真的是非常敬业,毫无抱怨的一次又一次打鸡血重拍。
其实是非常累的,因为喊开始之后,不管你多焦躁多疲倦,都得立即展现出轻松幽默地状态,这是演员的基本修养,否则等待你的又是一个大咔。
“这次的确是要好很多,但接下来很多这种镜头,都得如此高标准吗?”甘道夫看着监视器回放的画面问。
“是的。”马可斩钉截铁回道。
“额……”
甘道夫差点被水呛到。
“你准备浪费多少胶卷?”他问。
“放心,我预算的胶卷是500万美金。”马可淡淡回道。
“咳咳……”
巴金斯老头都被呛到了。
这个预算大概是普通作品的四五倍。
虽然对马可这种高标准要求,很是欣慰,但受罪的是自己啊,他拍了拍身边的小演员,开玩笑地用台词腔道:
“亲爱弗罗多,我的亲侄子,希望你已经做好心理准备,这将是历史上最浪费钱的戏。”
“巴金斯老爷,我……我想我今晚要失眠了。”
弗罗多的话逗得大家哈哈大笑,但他却没心情,他才18岁,在马可面前都是个小弟弟,虽然被安李在《冰风暴》中耐心调教过,但这部戏的难度要大十倍。
他从8岁就开始演戏,却并没有跟空气对戏过,而且要求神同步。
他默默从书包里取出剧本,坐到一边背诵起来,只要台词烂记于心,那多少总会好些吧。
他的台词实在太多了。
马可又拍了三个分镜在袋底洞的戏份,两个老戏骨经过刚才的磨合,已经有点找到感觉了,顺利了许多。
到下午六点,他们体力不支,跟前面的状态比,表情疲倦了很多,马可也就宣布收工回去。
今儿大家都在观战,主要就是热热身,让大家知道这个戏的拍法,做好被折磨的心理准备。
不仅是演员,摄影组,道具灯光,动作指导,对马可和副导演们都是一样折磨。
尤其是马可坐在监视器前,只要稍一疏忽,没注意到高矮对比的细节错误,就有可能出现明显的低级BUG。
后面等大家都散场了,若是再想补拍,那可真是相当麻烦。
比如甘道夫和巴金斯虽然在两个棚子里拍,但谈话时,摄影机同样会有正反打的镜头。
这种镜头通常是超近景,演员因为对面啥都没有,很可能就会出现不经意的眼神散光,这也是不被允许的。
马可一向追求的是超越原作,上辈子《魔戒》不仅票房好,更是影史上排前几名的作品,各项大奖拿到手软,仅次于《泰坦尼克号》,所以这辈子他也得做到这个成绩。
回到酒店,马可洗完澡,便下楼吃东西,可以在房间吃,食堂吃,也可以在酒吧吃,还可以在外面露天桌子上吃。
他端着一碗麻辣牛肉面,在吧台要了一瓶啤酒,走向外面几个演员聚集的桌子。
副导演彼得杰克逊正在跟他们闲聊。
“你知道我刚开始想拍的,可惜华纳的预算决定迟迟不敢下来。”
“华纳之前拥有版权,找过很多大导演,都被拒绝了,据我所知,不下五个。”阿拉贡的演员维果笑道。
“没有人比马可更合适。”甘道夫喝着威士忌,肯定地说。
虽然今天被折磨得够呛,但马可对细节的把握,对质量的要求,绝对不低于好莱坞,让他心服口服
“是的,这一点我非常同意。”彼得胖子耸耸肩笑道。
其实心里不是滋味,很多点子都是他贡献的,其实他也可以做得很好的,现在只能当副导演。
人生啊,如梦啊!
……
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