第974章 扎堆

    哪怕荆小强唱的是英文版。

    这是玖拾让几年后在《千与千寻》中，赋予终日劳作的司炉工演唱歌曲《油屋》。

    用充满戏谑的口吻，唱出人生真谛。

    舞台版的《千与千寻》算是焦盆文艺人冲击百老汇，最绚烂光鲜的一次。

    充满和式审美的东方寓言童话，优雅谐趣的歌曲配乐，在百老汇辗转好几家剧院才终于获得大放光彩的机会，很得那个时代的薪乡游客，特别是小孩子喜欢。

    哪怕他们看不懂剧里蕴含的成年人世界。

    当然，焦盆在花旗面前永远都不可能强势，所有演员到导演都被换了个遍，也就经典的动漫布景到背景配乐保留了下来。

    所以荆小强跟胡德尔松他们很熟悉。

    甚至连电影里面不太重要的边角曲目都信手拈来

    而天海，就是当时跟着这个歌舞剧团队饰演剧中白龙的角色，结果毫不意外的被欧美籍演员给顶掉。

    她的身高、颜值、演技等等各种焦盆国内的优势，在百老汇啥都不是。

    就跟好莱坞一样，这俩地方云集了全世界最顶尖的演员，能留下的用谁不用谁都不影响效果，所以制片、导演之类才有那么大的话语权单独探讨剧本铺红沙发。

    耳畔回荡久违里的旋律，看着撑沙发礼貌起身的天海，虽然准妈妈已经有点脸蛋圆润，从认识起就蓄着的长发已经到耳根，气质跟身形却依旧充满迷人潇洒的中性风。

    感受到孩子爸的目光搀扶，她还俏皮的跳跳眉毛表示弹你的，我很喜欢……

    这种感觉真奇妙。

    当然玖拾让的感受就更奇妙了，荆小强唱起的小曲儿无比契合他的作曲理念。

    试探下玖拾让并未创作过跟这相关的配乐，宫琦峻那边也未产生过类似情节的动画片。

    荆小强决定，就这了……

    他记得差不多是他到花旗度过了初期阶段，02年左右去薪乡百老汇找寻机会，才看到《千与千寻》在北美上映。

    现在不妨试试看。

    坐下来畅谈的歌舞剧思路，更让玖拾让提前二十年看到登陆百老汇，甚至林肯中心的希望。

    谁不希望在自己正当壮年，创作激情最丰沛的时候就天下闻名，声传四方呢。

    我们就以这个小女孩误闯神仙界洗浴池的故事，来讲述人的两面复杂性吧……

    作曲家听了荆小强“天马行空”的描述故事，果然被点燃创作欲望，兴奋得手指不停抖动。

    荆小强让出钢琴，让真正的作曲家记录下一些旋律、动机。

    这也是荆小强经历过黑仔、王峰、包括蒂姆等人之后的经验，自己既然已经介入了对方的职业生涯，那么很可能就已经影响了对方的创作思路。

    某些作品也许一辈子都不会再被创作出来。

    顺势推动还原这些作品，他也没什么心理障碍，反正版权、荣誉都归对方所有。

    况且天海在旁边听得美眸闪动，明显沉浸喜欢上了这个故事，荆小强还忍不住卖弄。

    “为了促成这部歌舞剧、电影、乃至游戏的全面推出，我想把这首歌曲作为主题曲，谢谢，《永远同在》献给在场的每一位。”

    这首后来在小视频上火得一塌糊涂的主题曲，内地取名叫《亲爱的旅人啊》。

    荆小强听过无数次，但他记得的还是日文版，当时歌舞剧在百老汇演出这首曲子是剧终告别曲，所以初创团队唯一坚持保留下日文版本。

    唯美的钢琴独奏清新自然，作曲家凝神，哪怕这不是他的作品，却同样容易触发画面感。

    光是听着前奏都会有种洋洋洒洒，晴空万里的治愈感。

    直到荆小强比较罕见的用假女嗓开始唱起这首日文歌曲后，所有人都不觉得违和。

    不会觉得那么宽厚雄壮的身材，唱出这样带点稚气童真的歌曲有什么矛盾。

    美好的音乐能抹平一切。

    就像这首歌层层递进，让人意犹未尽的舒缓：

    “呼唤着的内心深处

    总想做个激动人心的梦

    纵有数不尽的悲伤

    去往之处一定会与你相见

    ……”

    小镇的人很少，老人和孩子居多，青壮年都到大城市去了。

    从之前荆小强弹唱给天海逗乐时起，就有经过的路人好奇进来，想点杯咖啡坐在角落安静聆听。

    柜台那位戴着头巾的白发老婆婆却示意不用不用，主要是不想打扰自己听歌的舒坦，一直撑着下巴面带微笑的旁观这对儿戴口罩戴眼镜的小夫妻。

    可相比久石让随手弹出的只言片语，现在这首完整的钢琴独奏加吟唱，几乎成了吸铁石。

    原本一直在店外路边的司机，所有参与今天会面的嗦尼员工，全都呆呆的靠近门口，近乎凝固的捕捉音符和唱词：

    “即使前路茫茫无尽

    这双手一定可以拥抱光明

    ……

    因为你我的存在变得很有意义

    ……”

    空灵的歌声，仿佛在传递一种坚定的信念，让人们在茫茫的暗黑世界里看到了一丝曙光。

    在残酷严厉的现实面前，唯有善良和温暖铸就的内心，才能将困难一一化解。

    越是有点年纪，有些经历的人，听这首歌更容易引起共鸣。

    那童真般纯洁的天籁歌声，让人脑海中闪过无数令人叹息的片段。

    万千沟壑，都在这样的旋律唱腔中，被温柔抚平。

    如有魔法般让所有经过店门口的人都停下来，孩童不打闹，老人不唠叨，全都安静的倾听。

    焦盆和花旗这样的本土，已经有多少年没有经历过战争损毁了。

    更是在二战之后抢占工业化高峰，经济发达富得流油。

    哪怕已经开始经历日元升值的国际倾轧，之前顺风顺水的惯性还在往前滑，要过一两年后才冲到焦盆经济增长的巅峰，然后缓慢下落。

    以这样的弹丸之地，现在的工业总产值居然是旁边东方大国的十倍！

    民间富足，自然也就和善可亲。

    哪有什么天生的国民高素质，持续富足的生活才会养出好脾气来。

    所以现在听这样温和的歌曲，人人都陶醉。

    天海就更陶醉了，她跟荆小强之间，从来都不会提到爱呀喜欢之类痴缠的词儿，比陈姐姐还会保持足够的独立冷静。

    但生而为人，就像荆小强面对美色管不住裤裆，又有哪个女人面对这样的吟唱不痴迷呢。

    平日里什么都不说，歌声里却永远同在，因为伱，我的存在都变得有意义。

    什么样的情话能超过这种水准？

    一曲唱罢，天海毫不掩饰的拿纸巾轻轻印掉眼角的泪光。

    其他路人顾客纷纷轻声鼓掌，不少人还鞠躬答谢，然后默默离去，重新回到自己的人生旅途上。

    哪怕有片刻的休憩跟慰籍，就够了。

    玖拾让自然能听懂其中叙述的善意，也慢慢点头：“好，我去说服宫琦……”

    没想到以固执闻名的宫崎峻居然连老朋友的面子也不给，按照这个创意去做动画电影可以，歌舞剧免谈，电子游戏就更想都不要想！

    尴尬不已的作曲家亲自登门道歉，荆小强愕然之余却哈哈大笑，那我们继续谈其他合作，对这部戏跟相关的音乐都闭口不提。

    对创作人荆小强还是尊重，不能合作那就另行绕道，不可能都接触到了对方，还直接硬抢。

    《海角》这部文艺片邀请玖拾让加盟做配乐，未来这是要国际院线的，另外目前在港口世纪剧场公演的《雪原谷》您看有没有兴趣重做配乐，我们这是年底就要上百老汇。

    实在是《了不起的盖茨比》已经许诺给了蒂姆在做配乐，这可不兴一女二嫁。

    正处在佳作高发期前端的作曲家连声说好。

    荆小强也给他稍微解释了下自己的套路，港产西片只是个概括，重点是把亚洲电影以及音乐艺术人才，输送到欧美市场闯（zhuan）荡（qian）。

    对不太差钱的焦盆人，荆小强当然不会说得那么直白。

    实际上包括天海、中森这些亚洲艺人，都会通过这种方式包装进入欧美市场。

    但总体来说主推的还是幕后，配乐算主打，蒂姆那边正在推动的批发式配乐公司也诚待您这样的高手成为招牌。

    玖拾让的风格和蒂姆是两回事，他更擅长文艺片之类比较小清新的主题，蒂姆偏好浑厚雄壮史诗般的大制作。

    两人的类型有互补性，再加上特别专注于中国传统风格特色的黄叔，差不多就全方位囊括配乐顶尖水准。

    听闻《杀手不太冷》就是这种模式下刚推出的精品，玖拾让连声说他听过蒂姆在这部电影里的配乐，非常棒！

    没想到背后还有这样的规划，好的好的，他先去看看歌舞剧考虑下。

    就在神社边的小超市座椅边，喝着一次性杯子的速溶咖啡，吃点超市零食聊完这些，嗦尼的司机又送作曲家回东京。

    天海跟在荆小强身边鞠躬送别豪华礼宾车，才观察荆小强：“我还以为你怎么都要送他一程……”

    荆小强做沉思状：“如果是你这样的大美女，我可能会送。”

    天海就没嗔怪撒娇这些动态：“第一次看见你做的事情受到点挫折，感觉你做什么都很成功。”

    上辈子的老屌丝做什么都不成功，早就把挫折失败心态练出来：“现在照顾好你才是最重要的事情，这算什么，而且我已经一计不成生二计，瞄好下一个了，走走走，今天终于可以拜一下神社给孩子祈福，你们没有孕妇不许进寺庙的禁忌吧？”

    天海还不习惯：“你别太用力，要是我习惯了这种依恋，会很难过的。”

    荆小强恍然的哦哦，还是细心的搀扶着仙女去搞了封建迷信活动，但他不拜，主要是自己都老天爷保佑的神人，万一拜到自己神明瞧不起或者不乐意的牛头马面，得罪了不划算。

    天海就老想拉他回去泡温泉。

    荆小强极力要求来都来了，我们附近旅游转两天，老闷在屋里不好。

    结果就是他们出去这么两天，宫老爷子自己找过来。

    还跟其他人扎堆儿了。

    (本章完)