“啊咧，什么意思？”

    “这两首诗跟问题的答案有什么关系吗？”

    “有点晕乎乎呀，理解不能......”

    “......”

    听苏白念了几句诗后，不知其所以然的观众瞬间就将弹幕刷爆了。

    而许老略微思考后，似有一丝触动，一丝明悟，看向苏白问道：“......何解？”

    苏白也没有直接答，而是先问道：“以先生之见，种花家的音乐文化最辉煌时，是在什么朝代？”

    “公认的说法是在隋唐三百余年间，尤其是在大唐盛世，种花音乐文化的发展达到了历史上的最巅峰。”

    “是的啊，大唐盛世，盛世大唐。”

    苏白感叹道：“两首唐诗，一首是刘长卿的《听弹琴》，一首是王昌龄的《从军行》，这两人前者是‘五言长城’，后者被誉为‘七绝圣手’，这两人都同属于一个时代。”

    “那是一个音乐大变革的时代，汉魏六朝南方清乐尚用琴瑟，而到了唐代后，‘燕乐’成为一代新声，乐器则以西域传入的琵琶为主，即如今的西亚两伊一带，外来的乐器带来新的潮流，公众的欣赏趣味也发生了天翻地覆的改变。”

    “在这个大背景下，我们来看下两位诗人对当时的新潮音乐的看法。”

    “一个说，我们的古琴那么好，曲子那么高雅，只可惜世风日下呀，普罗大众根本就不懂得欣赏啊，有君子之风的七弦琴再没人弹就要变成古董了，啊啊啊，我们的传统都没有啦，乐之统的地位要崩塌啦，礼崩乐坏啦，哎呀完蛋啦完蛋啦。”

    苏白开玩笑道：“啧，听起来是不是很像在抱怨发牢骚，同时又脱离了所谓的世俗，以显得自己很清高？”

    “噗！”

    “哈哈哈！”

    “哥哥好萌啊！”

    “好嘛，听你这么一说，这诗还真的是这么回事。”

    “噗，因为刘长卿的诗歌一直以来给人的感觉就是爱发牢骚呀，不管看到什么都能扯到牢骚上，比如怀才不遇，壮志难酬之类的。”

    “还真的是耶，拿他跟王昌龄对比的话，同样是表达怀才不遇的意思，刘长卿写‘青袍今已误儒生’，王昌龄说‘一片冰心在玉壶’，连作诗的表达手法都是一样的，想象有人问询，然后说出自己的想法，哈哈，确实是前者更牢骚，后者更豁达。”

    “慢着，啥啥啥？我们的传统乐器琵琶居然是外来的？”

    “对，从波斯传过来的，就是现在的两伊那边，唐人称其为龟兹琵琶。”

    “嚯！我突然有点懂哥哥的意思了！”

    “......”

    观众被都苏白的解读逗得哈哈大笑，弹幕沸腾不已，同时在了解了时代背景后，隐隐的开始有些明白苏白想表达的意思了。

    “当然了，没有贬低刘长卿的意思，不要误会，而且我觉得他像这样直抒胸臆，露骨直接也挺好的。”

    苏白笑着继续说道：“他的观点很明确，反正我就传统了，我就保守了，我就古板了，我就清高了，我就要跟时俗格格不入，但同时我也不会因为今人不弹，而放弃我的古调，完全没问题，真挺好的。”

    “而同样面对新生的燕乐，我们再看王昌龄是怎么说的，更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。”

    “羌笛吹奏一曲《关山月》，军中起舞，伴奏的琵琶翻出新声，但不管怎么翻新，每每听到《关山月》的曲调时，总会激起边关将士的乡愁。”

    “我想，如果当时让这两个性格迥异，意见严重不同的人待在一起，大概会打得不可开交，难分难解吧？但是在我们今天看来，谁胜谁负是一目了然的。”

    稍稍解读对比了一下两人的诗歌，开了个小玩笑后，苏白就直接停了下来，没有再说话了。

    事实上，也不需要再多说什么了，话到了这个份上，懂的自然都懂了。

    正如苏白所言，要如何看待如今传统乐器、民间艺术没落的现状，乃至于要如何在时代的浪潮下将优秀的传统文化传承下去，更好的发展下去，其实历史早已经给了我们答案。

    时至今日，古琴还是古琴，而外来的新潮乐器琵琶随后引领风骚千余年，最后成了我们的传统乐器。

    至于为什么？

    总是关山旧别情啊！

    大唐盛世之所以是公认的种花家音乐最辉煌的时期，是因为盛世，是因为在吸收了外来的优秀乐器，外来优秀的文化进行了创新与发展，当然还有许多的其他的有利因素，如果你愿意你甚至可以找出一万个有利的原因，但最重要的是：未忘其根魂，不失其本心！

    一曲《关山月》，用古琴弹也好，换成琵琶弹也罢，千年之后回首看，明月依旧照关山！

    谈古再论今，当年琵琶已古琴，时下最兴是钢琴，那用钢琴弹的《关山月》，难道就不是《关山月》了？

    不可能不是，因为归根结底，艺术的本质都是一样的，都表达了人类的某种共性意识，内涵是相同的，差异也只有形式和技巧上那些外在的东西，玫瑰不叫玫瑰，换个名字，它照样芬芳。

    再者，音乐属于艺术，艺术属于文化，但并不能代指文化，音乐艺术只是民族文化的一个载体，它所承载的是民族精神和人文思想的发展。

    从钧天广乐到江南丝竹，从寄托文人雅士志向的古琴到琵琶到悠扬四方的竹笛，绵延千年的国乐是民族文化的音乐化呈现，而无论用何种乐器，何种艺术形式来演绎，勾勒出来的都是源远流长的气韵风华，彰显着的都是包容并蓄的文化风骨。

    载体我们可以换，但精神内核不能丢，根魂风骨不能丢，这就是历史所给我们带来的启示。

    这个道理想必是人人都懂的，但让人难受的地方就在于，这个断了弦的世界，丢掉的东西太多太多了，如今大家正面临的就是“关山月不再”的局面，具体情况还需具体分析。

    就单拿南音来讲，在苏白的上一个时空里，南音作为粤方言区一种独立的主流说唱曲种，大概也是在上世纪三四十年代就戛然而止的了。

    但苏白就从未觉得南音说唱的传承就完全断绝了，因为在此后的粤曲界中，小明星的“星腔”就有明显的瞽师钟德的韵味，粤剧名伶白驹荣的魅力，很大程度源于他对瞽腔南音的继承，陈鉴的“平腔南音”之精髓也转生在他的女儿演唱的粤曲之中。

    瞽师时代终结，女伶时代降临，这是个很自然的历史兴衰交替，即便再往后推，在最早期的粤语流行歌坛里，哪个歌手不都多多少少都带点粤曲唱腔的？

    某种程度上，这就是传承与创新发展嘛。

    这里倒好，有点“啪”一下直接全断档的意思，真的就跟断弦一样，搞得苏白自己每每想及，也同样是懵比又懵比。

    总是要先继承，才能去聊发展，去谈创新的，根都没了，一切就无从谈起，除非你愿意一刀把自己割了，上下5000厘米啊，你割？

    此时此刻，许老的忧愁与纠结，无非就是如今好不容易将遗失的东西寻回来了一点点，但由于长期的断档与隔漠，又已经使得它很难再“返魂”融回今人的血脉之中了。

    他赫然发现，“得到”跟“失去”似乎没有差别啊，这才是他陷入迷茫，患得又患失的真正症结所在。

    而苏白讲这个例子，当然也不是为了要讲明白什么传统艺术传承发展的大道理，因为在这方面许老指不定比自己看得更通透呢。

    讲这个更多的只是为了劝他看开一点，别钻进强行要“振兴”南音的死胡同里罢了，这是不可行的。

    苏白的观点其实也已经明确的给出来了：任何一种艺术的兴衰自有其势，非一时一地一人力所能扭转。

    古琴再美，刘长卿的牢骚再多，也改变不了燕乐的大潮流，古琴被琵琶淘汰是历史自然的选择，是必然发生的。

    同理，地水南音也是这样，它一种很美的本土民间艺术没错，但它的缺陷也很多，别的都不说，仅是那缓慢的演唱节奏，就已经能把很多人给折磨死啦。

    如今的生活节奏这么快，你给我一个七字句唱八拍，那你不淘汰谁淘汰？

    南音如此，粤讴就更是如此了，“桃花扇，写首断肠词，写到情深，扇都会惨悲”，美到不要不要的对吧？

    但你如果按照原版粤讴的节奏来，一个“桃”字就要唱四拍了，一句唱完三十多拍......

    适应不了这个时代了，就算再续费复活一万次，该被淘汰的还是会被淘汰。

    任你怎么哀叹，没有鱼蛋就是没有鱼蛋，没有粗面就是没有粗面，这是个我们必须要面对的现实，总不能自欺欺人吧？

    “圣人不凝滞于物，而能与世推移，听君一席话，如沐春风，受教了。”

    许老拱手感概，又颓然苦笑的问道：“那你觉得，现状如此，那南音该何去何从？那些优秀的民间传统艺术又该何去何从？道理我都懂，但却愈发迷茫了啊，明知道它必死，但却又......”

    “别别别，不敢当不敢当，我们就随意闲聊探讨罢了，在我看来，如果改变不了现实，就改变心态呗，而且我觉得还远远没到那个地步呢，您根本就不需要有任何的迷茫，更不需要有任何的戚戚然。”

    苏白浅笑着问道：“先生以为，将我们这个时代对比大唐盛世，如何？”

    “......我认为，我们还远远没达到大唐那种高度，唉，诚然，我们的生活水平是更高了，更好了，但许多人仍是跪着的，我们丢掉了太多的东西，骨子里的自卑未灭，气质上就被我们的先辈碾压了，又谈何盛世？”

    许老略微思考后，唏嘘的说道。

    “是的，要对标盛世大唐，我们多了很多，但始终都还差点东西，可我们离得也不远了，不是么？”

    “我们正在处于一个伟大的变革的时代，我们正在崛起，正在追赶，正在走向盛世，并且我们也正在努力的把以前迫不得已要暂且丢掉的一些好东西，再一点点的捡回来。”

    “虽说丢东西容易，找东西难，这件事情可能是我们一辈子都干不完的，但我们此时此刻就正在做，这是没错的吧？而既然我们一直都走在正确的道路上，您又凭什么要迷茫呢？”

    “人生区区百年，将我们这个时代放进种花文明五千年的历史里，也只不过是短短数分钟罢了。”

    “在今时今日，我们讨论的民间传统艺术文化传承，乃至整个种花民族的复兴，它是一个很宏大的历史叙事，而要推动历史车轮的前进，是需要巨大的空间和时间尺度的。”

    “让您感觉迷茫，是因为我们人类的特点，那就是往往只纠结在某一短暂时刻的感受，而忽视了历史进程越复杂、需要的时间和空间也就越多，然后很容易就在历史的滚滚洪流中迷失自我，得到的结果，自然就是同样的错误在不断的循环往复。”

    “也因此，历史才经常让人感概，人类从历史中学到的唯一的教训，就是没有从历史中吸取到任何教训。”

    “但我觉得，任何教训都没吸取到是不至于的，我认为它可能更像是一首卡农，虽然不断的循环往返吧，但好歹也是螺旋上升的嘛。”

    “牢骚太盛防肠断，风物长宜放眼量，当我们超脱于眼前的短暂的一瞬，从一个更加宏大的角度、从更大的时间和空间尺度上去看问题时，不就豁然开朗了吗？”

    “前人因各种原因弄丢的好东西，作为他们的后辈，我们今天正在一点一点的捡回来，眼下，虽然这些东西看起来是不合时宜了，但我们就当只能把它摆在博物馆里当标本又如何？”

    “我们该做的事情我们做了，这是我们的历史使命，再往后，咱们的子孙要是需要，自己随时都可以前来认领，要是后世选择丢弃不要了，那我们就算发牢骚，也不该说什么最好不相知，如此便可不相思，而是应该说，”

    “你见，或者不见我，我就在那里，不悲不喜。”

    “你念，或者不念我，情就在那里，不来不去。”

    “你爱，或者不爱我，爱就在那里，不增不减。”

    “你跟，或者不跟我，我的手就在你手里，不舍不弃。”

    “见或不见，明月依旧照关山！”

    “......”